La Fototeca Rinaldi si occupa di fotografia vernacolare, un genere di immagini che nasce senza intenzioni artistiche, che sfugge alla storia della fotografia, ma che cattura la vita quotidiana e che può diventare testimonianza storica, sociale, di costume e culturale. In tempi recenti la fotografia vernacolare ha cominciato a lasciare l’oblio degli album di famiglia, dei mercatini, degli archivi utilitaristici – segnaletici, commerciali, a volte persino medici – e ha conosciuto negli ultimi anni un crescente interesse.
Come percorso non contrario ma differente dagli eventi dedicati al design – di quello della casa e dell’arredo in particolare, non più limitato alle settimane milanesi – la Fototeca da qualche tempo ha cominciato a organizzare mostre di fotografia anch’esse dedicate alla casa ma dal punto di vista di chi la abita. Invece che proporre visioni di arredi disegnati da architetti, in questi casi si è scelto di documentare la casa – stanza per stanza – attraverso le fotografie di ambienti non nati sul tavolo del progettista ma assemblati da chi li ha abitati tra – a grandi linee – il primo Novecento e gli anni Settanta in una serie di mostre dedicate alle singole stanze – la cucina, la camera da letto – in una sorta di ideale giro della casa attraverso il secolo. Queste immagini provengono in genere dal piccolo antiquariato, dove finiscono quando hanno compiuto il loro compito di strumenti del ricordo – di un volto caro, di una casa nuova, del nuovo salotto, dell’arrivo tanto atteso di un elettrodomestico – e, con altre loro simili, affrontano un nuovo compito: di documento di un gusto, di un modo di vivere, a volte di un’epoca.
The Fototeca Rinaldi deals with vernacular photography—that genre of images born without artistic intent, which eludes the history of photography but captures daily life, and can become a historical, social, cultural and lifestyle record. In recent times, vernacular photography has begun to leave the oblivion of family albums, street markets and utilitarian archives—mugshots, commercial records, sometimes even medical ones—and has in recent years enjoyed a growing interest.
Following a path that is not contrary but rather different to events dedicated to design—particularly that of the home and furniture, no longer confined to Milan’s design weeks—the Fototeca has for some time begun to organise photography exhibitions also dedicated to the home, but from the point of view of those who inhabit it. Instead of offering visions of furnishings designed by architects, the choice was made to document the home—room by room—through photographs of spaces that were not born on a designer’s table but assembled by those who lived in them between, roughly speaking, the early twentieth century and the 1970s, in a series of exhibitions dedicated to individual rooms—the kitchen, the bedroom—in a sort of ideal tour of the house across the century. These images usually come from small-scale antique dealers, where they end up once they have fulfilled their purpose as instruments of memory—of a dear face, a new house, the new living room, the long-awaited arrival of a domestic appliance—and, alongside others like them, face a new task: acting as a record of a taste, a lifestyle, and at times, an era.